DEL 19/7 AL 25/7 RANKING ARGENTINO DE CANCIONES

Ranking Argentino de Canciones: Semana 37

*En la temporada 2021, el Ranking Argentino de Canciones presentará nuevos artistas de lunes a viernes, y sábados y domingos volverá a emitir la obra de artistas que ya estuvieron presentes en ediciones anteriores del RAC.

El Ranking Argentino de Canciones es un proyecto que tiene como misión la difusión de la música nacional, entendiendo a las cincuenta emisoras de Radio Nacional como fuentes donde les oyentes tengan a disposición las diversas obras musicales argentinas. Las canciones populares clásicas, las que son parte de una agenda industrial, pero fundamentalmente las otras, las de los artistas independientes, las de aquellos trovadores y trovadoras, conjuntos, e intérpretes que con su canto representan culturalmente a diversas regiones del país.

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1 – LRA 42 GUALEGUAYCHÚ – Las casas – Martín Aldeano

Martín Aldeano nació en Bovril, departamento La Paz provincia de Entre Ríos en Marzo de 1949. Reside en Gualeguaychú desde 1978. Tiene una extensa trayectoria como músico autor y compositor, y ha desempeñado tareas en medios radiales y gráficos.

Participa junto a otros músicos en la búsqueda y composición de una recopilación que identifique a nuestra ciudad (Gualeguaychú).

Basado en esta propuesta, tiene un cancionero en etapa de grabación y un segundo trabajo literario sobre la historia musical del departamento.

2 – LRA 21 SANTIAGO DEL ESTERO – Ciclos – Tere Pereyra

La artista santiagueña Tere Pereyra se da el gusto de estrenar "Ciclos". Con más de 30 años en la música, la también integrante del grupo vocal Soles y Lunas encontró la manera de compartir sus creaciones más íntimas.

Lo que iba a ser la grabación de dos o tres canciones en pendrive con las voces de quienes integran su taller terapéutico "Círculo de voces", a modo de agradecimiento por el espacio creativo que comparten, terminó convirtiéndose en un disco con 11 temas, con letra y música de su autoría.

Y si bien "Ciclos" podría resumirse como "el cierre de muchas cosas", no significa un alejamiento de su actual formación, "Soles y Lunas" para iniciar una etapa como solista, este disco "muy suyo" es más bien un "darse el gusto" que la lleva a abrir lo inimaginable, según comentó Tere en una entrevista con EL LIBERAL.

"Yo tenía canciones desde hace mucho, con letra y música mías. Estaban escritas, y grabadas en mi casa, en cassette. Las guardaba para escucharlas algún día", relató Tere. Ese día llegó, y junto con Ramón Álvarez inició el trabajo de rescatarlas, para grabarlas y que queden, como quedarán las que compuso inspirada por su tarea con el "Círculo de voces".

"En el taller de canto terapéutico aplico mis conocimientos en Biomúsica, Danzas Circulares, aprendemos fonética y hacemos mucho ejercicio sanador cantando, riéndonos, trabajando la voz, el cuerpo y las emociones. El pendrive con un par de canciones grabadas con ellos, en un estudio, frente a un micrófono, iba a ser mi manera de agradecerles por la confianza con la que se entregan al aprendizaje. Y salió un disco", explicó Tere.

3 – LRA 43 NEUQUÉN – Chacarera del viento – Jorge Palacios

Guitarrista, compositor, nacido en Villa Regina, Río Negro, en 1979. Realizó sus estudios de Profesorado Superior de guitarra, en el Instituto Universitario Patagónico de las Artes (IUPA) de General Roca. Estudió música de Cámara con el maestro Ljerko Spiller y guitarra con los profesores Roberto Moroni, Víctor Villadangos y Miguel Ángel Portal.

Perfeccionó sus estudios con los reconocidos maestros Eduardo Fernández, María Isabel Swievers, Graciela Pomponio, Pablo Márquez, Gérard Abitons, Armando de la Vega y Marcos Archetti. Fue integrante del Cuarteto de Guitarras de Río Negro del IUPA, del dúo de guitarras Portal- Palacios y del Grupo de Música Latinoamericana Sanampay.

En el año 2003 debutó como solista junto a la Orquesta de Cámara del Neuquén, en el concierto de Joaquín Rodrigo “Fantasía para un gentilhombre”. En el 2004 participa en la Décima Edición del Festival “Guitarras del mundo”. A lo largo de estos años ha sido convocado por reconocidos artistas entre los que se destacan el músico surero Omar Moreno Palacios, el cantor de tango Omar Mollo y el compositor y acordeonista brasileño Luíz Carlos Borges. En 2010 editó su primer CD, titulado "Río Paradiso”, el que presentó en distintas ciudades de Italia.

Se desempeña desde el año 2004 como profesor de guitarra, improvisación y ensamble, en la ESMN (Escuela Superior de Música de Neuquén) institución de la cual fue Rector y Vicerrector entre 2016 y 2019. Desde el año 2011, promueve y organiza en la ciudad de Neuquén, el ciclo “Guitarra Intima”, cuyo espíritu es promover la versatilidad del instrumento en diversos géneros y estilos. Fue integrante del Grupo

Flamenco “Manto de Andújar” con el cual mantuvo una fuerte presencia en la región durante los años 2010 a 2012 y fue el único grupo del interior convocado para participar en la Segunda Bienal Internacional de Flamenco en Buenos Aires (2011).

En la actualidad mantiene su actividad como solista, es integrante, junto al Maestro Jorge Martí, del Dúo de Guitarras Escordando, invitado asiduamente al Festival Guitarras del Mundo en la ciudad de Buenos Aires y en la sede Neuquén.

Además en mayo de 2014 el dúo realizó una importante gira por Qatar y Guyana Británica, difundiendo la música argentina con un repertorio original y adaptaciones propias. Desde el año 2013 conforma junto a Florencia Ferenza (Fl. Traversa) y Javier Díaz de Quintana (viola), el Ensamble Anthelia, trío dedicado a la música de cámara, con un variado repertorio que incluye autores de todos los tiempos y música argentina.

Por su particular formación, la sonoridad del trío se caracteriza por las ricas texturas y colores de las múltiples combinaciones de los instrumentos, muy distintos entre sí, que simulan por momentos una pequeña orquesta. En el año 2014 es convocado por la compositora María Suárez, para la grabación del disco “Fabulario” junto a los músicos Andrés Beeuwsaert, Mariano “Tiki” Cantero y Marcos Archetti. Entre 2016 y 2019 fue Rector de la Escuela Superior de Música de Neuquén.

En abril de 2019 presenta su nuevo disco “ESCORDANDO” que incluye obras propias de carácter Folklórico Argentino, obras de Leo Brouwer, Astor Piazzolla, Armando Louzada y Fermo Marchetti. Arte de tapa del artista italo - argentino Silvio Benedetto (copyright).

En ese mismo año graba el disco “RESPIRALUZ” con el dúo Gema del Sol junto a María Suárez, abocado a un repertorio de canciones propias y versiones de autores de Latinoamérica y el mundo; ambos trabajos presentados en Guitarras del Mundo 2019 sede Neuquén; también participa como músico invitado en la grabación del disco Brasilerías del Grupo Flor de Lis.

En octubre de 2020 culmina la grabación de su último trabajo discográfico llamado “RIO PARADISO” que incluye obras propias de carácter folcklórico y composiciones de músicos argentinos como Juan Falú, Ricardo Moyano, O.M.Palacios, Gustavo Kantor y Luis Borda.

 

 

4 – LU 4 PATAGONIA ARGENTINA – Farol – Andrea alberelli

Andrea Alberelli es una artista comodorense que arrancó su carrera simplemente siguiendo la pasión por la música que la llevó a recorrer distintos estilos y países, ya que vivió unos años en Bolivia donde grabó tres discos con temas de su autoría y fue una de las voces precursoras de lo que podría denominarse el rock boliviano.
De regreso a Argentina se volcó de lleno de lleno al tango, género con el que grabó un disco por autogestión y le permitió ocupar un lugar destacado en el escenario de las destacadas voces femeninas del 2 x 4.
También incursionó en los ritmos latinoamericanos, y durante algunos años conformó el grupo Andrea Alberelli y los Suricatos, con los que recorrió los escenarios de Comodoro Rivadavia y la región.
Alberelli, desde hace un par de años, optó por desarrollar la docencia y entrena, capacita y enseña técnicas y cuidados a las voces jóvenes que la tienen como referencia indiscutible en Comodoro Rivadavia.

5 – LRA 7 CÓRDOBA – Aquí y ahora – Juan Iñaki

Juan Iñaki es una de las caras jóvenes que vienen a revolucionar el folklore y ponerle onda. Nació en Córdoba en 1983. La historia de este cantante comienza muy atrás. Empezó con estudios de canto a los 11 años. A sus 13 años ya sabía que se dedicaría a este género musical. Pero tuvo sus idas y vueltas. En los 90, cuando la Sole revoleaba el poncho en el escenario y nos volvía locos a todos, Iñaki empezaba con sus dilemas.

De chiquito, se identificaba con los ritmos folclóricos, sus instrumentos y el alma del género. Sin embargo, cuenta que le parecía demasiado todo lo que el folklore generaba en ese momento. Los ponchos, los “disfraces”, y más. En sus palabras, confesó a los medios: “Era todo muy grotesco, casi circense; tenía una lucha interna muy grande de que no me asociasen a ese mundo. Era una cuestión de estética, de sensibilidad. A mí deslumbraban Manuel Castilla, Hamlet Lima Quintana”.

Se dedicó al canto lírico. Su voz es única. Su registro de tenor lírico ligero se adapta a todos los géneros. Esto le permitió seguir sus estudios, los que nunca abandonó. Y, a su vez, hizo que su camino de autodescubrimiento vaya por muchos senderos. Juan Iñaki se formó en la Nacional de Córdoba. Cursó la Licenciatura en Composición Musical y el Profesorado en Educación Musical. También participó del mundo del teatro y la percusión. Todas disciplinas que lo consolidan hoy como el artista polifacético que es.

6 – LRA 23 SAN JUAN – Bailando – Fabricio Montilla

Montilla se inició en la música en los años 90, desde entonces ha grabado los discos Domestico (1998) El Payaso Triste y La Lagrima Orchestra (2008) y El Mundo está lleno de Pájaros (2013) En la niebla (2017) también participó en “Micro Disco Doble Azul”(2017) y en el soundtrack del film “La Antena” (2008) compuesto por Leo Sujatovich tecladista de Spinetta Jade.

En la música de Fabricio conviven las canciones y los instrumentales, nutriéndose de ritmos como el pop, rock, jazz, blues y los folclores del mundo.

Ha recibido colaboraciones de artistas tales como: Palo Pandolfo, Faauna,El Principe Idiota, Pablo Dacal, Mariana Paraway, Luciana Tagliapietra, Shaman Herrera, Juampi Dicesare entre otros.
Con su música ha realizado giras nacionales e internaciones subiéndose a importantes escenarios. Las composiciones de Montilla han sonado tanto en radio, como teatro, cine y televisión, Según la Revista Zero de Mendoza Fabricio “ha logrado crear un estilo propio y particular”

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7 – LRA 28 LA RIOJA – Hay secretos – Sofía Carla

Sofía Carla Arias comenzó a cantar desde muy pequeña y a la edad de 18 años se fue a estudiar una tecnicatura de canto a la ciudad de Córdoba, después de esto, comentó que participó de un Pre-Cosquín y “luego de ganarlo comencé a sentir una molestia en la garganta, por lo que decidí hacerme un chequeo con una fonoaudióloga, la cual me diagnostica hiatus en las cuerdas vocales, que fueron quemadas por un reflujo gastroesofágico del estómago” expresó.

Asimismo recordó que la doctora le dijo “en este momento tenés que parar, no podes cantar más, no podes continuar porque si lo haces vas a perder tu voz”, desde esas palabras fue “volverme a La Rioja y modificar todos mis proyectos” comentó la joven.

Asimismo expresó que en ese instante sólo pensó que esto “es lo que me tocó, y voy a salir, fue bastante duro”. Señaló que luego de más de dos años de trabajo de rehabilitación con una fonoaudióloga “de lo físico pasó a ser un problema psicológico, porque me generaba mucha tristeza no poder cantar”.

Confesó que “hubo momentos en los que dije que el canto no es para mí, porque ya había pasado mucho tiempo y a pesar de que uno lo lleva a dentro, estaba enojada, era algo que te oprimía el pecho no poder cantar” agregó que “gracias Dios la recuperación fue buena”.

Como si todo esto no fuese poco, la vida le puso otra prueba, tuvo que luchar con un problema de salud que le dificultaba quedarse embarazada, ahí comenzó una nueva lucha, en esas circunstancias “sólo pensaba que al final del camino estaba lo que esperábamos” y por supuesto “para lograr esa tranquilidad y paz que necesitaba, ponía a Dios adelante de todo, y luego de una fertilización asistida comenzaron a ocurrir los milagros” dijo.

Luego, consultada sobre cómo fue volver a cantar luego de todo lo que vivió contó “me pasó algo hermoso, después de la lucha por tener a mi hija, con mi bebé en la panza volví a cantar” muy emocionada recordó que le contó a su niña cuando tenía seis meses “cuando vi su emoción, su reacción es muy emocionante, eso para mí no tiene explicación”.

Para finalizar dijo que estas etapas que fueron de bendición porque se aprende, “muchas veces nos preguntamos ¿por qué me pasan todas estas cosas?, y con el tiempo tengo la respuesta a esa pregunta, y es que Dios tiene un plan para cada uno de nosotros, y los planes de Dios son perfectos, cada cosa que me pasó hoy descubro por qué pasaron, hoy puedo estar acá contando mi testimonio”.

“Hoy estoy viviendo cosas hermosas que me ha dejado todo esto, si yo tengo que volver a vivir todo lo que pasé, con el peso que significó, para vivir este presente, sí lo volvería a vivir”, concluyó.